Laissez durer la nuit
musik i Drottning Kristinas kammare
Tänk dig hösten 1653. Pesten härjar i Stockholm och Drottning Kristina har tagit sin tillflykt till Uppsala slott. Med sig har hon de sångare och instrumentalister som hon låtit rekrytera från Italien, England och Frankrike, och varrje kväll efter middagen framträder de för drottningen. Vincenzo Albricis italienska trupp med kastratsångare och instrumentalister framför italiensk kammarmusik, och den berömda franska sångerskan Anne Chabanceau de la Barre, som äntligen har anlänt till Sverige efter en mångårig och strapatsrik resa, sjunger franska airs de cour.
Drottning Kristina av Sverige (1626–1689) var en av 1600-talets mest fascinerande regenter, känd för sin passion för konst, litteratur och musik.
Redan före sin abdikation samlade hon Europas främsta musiker vid sitt hov – italienska kastratsångare, franska och italienska instrumentalister samt den franska stjärnsångerskan Anne Chabanceau de La Barre. Repertoaren speglade de senaste strömningarna från Italien och Frankrike, från airs de cour till Luigi Rossis Orfeo, och hovbaletter fyllde salar och festsalar. Spår av denna musik finns bevarade i svenska musiksamlingar i Uppsala och vid Kungliga biblioteket.
Även i Rom omgav sig Kristina med framstående musiker, och tonsättare som Alessandro Scarlatti, Alessandro Stradella och Arcangelo Corelli tillägnade henne verk. Hon medverkade till att grunda Roms första offentliga teater där kvinnor tilläts framträda, trots påvliga förbud.
Musik spelade också en central roll i hennes akademi, Accademia Reale, där varje sammankomst inleddes och avslutades med musik. Drottning Kristinas passion för musik var livslång, och hon framträder allt tydligare som en central gestalt i utvecklingen av Europas musikliv, som en av sin tids mest betydande kulturmecenater.
Men hur lät det egentligen vid hennes hov, och vilken musik omgav henne? I programmet möter vi några av de tonsättare, sångare och instrumentalister som ingick i Drottning Kristina krets. Med utgångspunkt i bevarade källor från samlingar i Stockholm, Uppsala och på Skoklosters slott får vi en inblick i en internationell barockmiljö under 1600-talet, där det svenska hovet blev en mötesplats för tidens europeiska vokal- och instrumentalvirtuoser.
Kronans klanger
är en konsertserie som lekfullt utforskar Sveriges musikhistoria från medeltida ballader till dagens populärmusik. Varje konsert speglar en epok som symboliseras av de kvinnor som burit kronan.
Kronans klanger handlar också om att lyfta hur svensk musik påverkats av eller påverkat musik från andra länder, och utforskar under hela året hur tonsättare, musiker och artister har influerats av eller influerat musik i eller från andra länder.
Medverkande
Annastina Malm, mezzosopran
Karl Nyhlin, luta & teorb
Karl Nyhlin började sin musikaliska bana på violin, cello och elgitarr innan han fördjupade sig i lutan och andra tidiga knäppinstrument. Efter studier i luta och continuospel vid musikhögskolorna i Stockholm och Malmö tilldelades han ett Fulbrightstipendium, vilket möjliggjorde vidare studier för Nigel North vid Indiana University i Bloomington, där han avslutade sin utbildning 2002. Sedan dess har Karl etablerat sig som en av Nordens mest efterfrågade lutenister, med en omfattande internationell verksamhet som solist och continuospecialist. Med en repertoar som spänner över flera sekler och instrument – från olika typer av lutor och teorber till historiska gitarrer och mandoliner – framträder han regelbundet på konserthus och festivaler runt om i världen. Hans musicerande har fört honom till mer än 35 länder på sex kontinenter. Han samarbetar återkommande med ledande europeiska barockensembler och orkestrar, däribland Les Talens Lyriques (Frankrike) och B’Rock Orchestra (Belgien), och medverkar frekvent i produktioner som spänner från kammarmusik till större orkesterprojekt. Utöver en omfattande konsertverksamhet har Karl medverkat på ett stort antal inspelningar som ensemblemusiker och gett ut två kritikerrosade soloalbum.